GUCCI在2017年請來一批“外星人”來做早秋系列的模特，在Instagram賬號上發布了主題名為“Gucciandbeyond”的宣傳視頻后，一度陷入了抄襲風波，網友們指控gucci抄襲一位來自英國中央圣馬丁設計學院的本科生Pierre-Louis Auvray，當事人本人也轉發了Gucci的帖子，聲稱Gucci公然抄襲了自己的創意。
  左為Pierre-Louis Auvray的設計，右為Gucci 17秋冬
  左為Pierre-Louis Auvray的設計，右為Gucci 17秋冬
  當年的抄襲風波已告一段落，今天來為大家介紹Pierre-Louis Auvray這位寶藏男孩！翻開他的instagram，會發現各種Dramade外星生物以及古靈精怪的圖片、那些不斷惡搞PS天橋秀上的模特與服飾的圖片，似乎這種詭異、怪誕而又極具視覺沖擊力的后現代審美已經行成了Pierre Louis Auvray的個人獨有風格。
  曾經是一名律師的Pierre其實是一個鐘愛時裝的人，放棄了他的本科專業后，便開始潛心學習服裝專業，如今他已經從中央圣馬丁畢業。
  社交網站上的照片總能讓我們側面觀察到一個設計師的喜好，大量的外星生物、古靈精怪的圖片、不斷惡搞天橋秀上的模特與服飾，這些充滿玩味的照片充斥在Pierre的社交平臺賬戶里。選擇放棄傳統，打造新的時尚輪廓、甚至是前所未見的版型，正是這位新晉設計師的取向。
  惡搞vetements
  惡搞CALVIN KLEIN
  惡搞Raf Simons
  拼貼漫畫
  “NEXUS COUTURE”的核心是服裝和科技的碰撞,這個系列有來自科學、生物學以及技術領域的多種元素，系列的核心就是服裝和科技的碰撞。在這個作品里，合成材料和天然材料的界限很模糊，Pierre把羊毛編織與廢棄的塑料和電子零件混合在一起。
  這部作品的核心有一種賽博朋克(cyberpunk)的感覺。賽博朋克最早出現于上世紀80年代初，在接下來的幾十年里，它一直是時尚、電影和藝術領域的一個重新塑造的主題。
  賽博朋克風展現的畫面大多是色塊碰撞下所呈現出的科技感，光芒籠罩著冰冷無味的霓虹燈、機械部件組裝的“人類”、無序散亂的街頭，還有那種雖然處于現實的情景，卻脫離于現實人類的行為，完全將我們帶入到一種反烏托邦的狀態。
  賽博朋克的背景就是人與科技的關系，服裝以高科技元素的應用，極致材質機能使用，強調細節和功能化是服裝展現賽博朋克的最大特色。
  靈感來自David Kronenberg的電影和人力資源工作的生物力學以及80年代日本電視。
  系列里充滿活力的顏色和針織飾品，表明Pierre在設計服裝與快樂的復古代碼，即使是用最堅硬的材料制成的衣服也能強化這種超人類主義的理念。
  通過給這些升級換代的物品和衣服賦予了時裝另一種生命，他堅持著可持續發展的方式和懷舊的理念。
  這種“懷舊”理念與我們無法釋懷的過去有著內在的聯系。他認為我們正處在一個十字路口，并且這是一個嘗試身份和技術概念的絕佳時機。
  “肌肉時尚系列”受到中世紀男性緊身衣潮流，與當代摔跤手所啟發。Pierre這個獲得大量關注的「肌肉時尚」系列，實際上是由許多靈感所組成的：美國恐怖、科幻與奇幻小說作家Howard Phillips Lovecraft的作品，特別是他筆下那混亂無序的恐怖宇宙，更成為了系列的大背景。
  在時尚圈瘦弱不僅僅是審美偏好，而是先決條件，而Pierre-Louis Auvray正在努力推翻這一令人不安的觀點，他們通過塑造夸張的女性力量，挑戰了時尚界對女性外形的局限。
  Pierre花了很多時間去研究服飾歷史，發現中世紀歐洲男性喜歡穿緊身褲并且露出肌肉來彰顯男子氣概。而Pierre反其道而行，用女性氣質的形象去演繹男性特征，給女生打造了超級英雄的形象。
  酷愛荒謬而有趣的比例，在系列中仿制了人體的肌肉，并用乳膠緊身連衣褲與比基尼層疊，這種充滿力量的線條結合過分發達的肌肉，怪誕有趣。
  做設計還能玩的如此大膽有趣，當你找不到靈感的時候，或許可以看看Pierre-Louis Auvray的設計，跳脫出模式化的元素，讓更多元化的思維操控你的大腦。
  （部分圖片源網絡，版權歸原作者所有）