火爆B站的七人組，把最強中國古風傳到外網  
  唐彬和他的小伙伴是古琴社的老師，
  2019年下半年，
  他們自己策劃、改編、拍攝了幾支國風視頻，
  發布在b站、YouTube、微博……
  受到了國內外網友一片好評，
  總播放量加起來有5000多萬。
  最火的曲子改編自2019年大火的電視劇
  《長安十二時辰》的插曲，
  他們請來朋友一起復原了唐代的服飾造型，
  幾人坐在中間翩翩演奏樂器，
  就像一幅會動的古畫。
  視頻上傳后，全網播放量有600多萬，
  對一個小眾的音樂類型實屬不易。
  B站無數彈幕留言：跪求上春晚。
  這個只有不到10個人的團隊，
  成員多是80后、90后，
  對他們來說，傳統樂器不僅是他們的愛好，
  也是一份堅持的事業。
  “我們中國丟了太多好東西，
  找回原本屬于我們的文化自信，慢慢傳承下去，
  是年輕人最應該做的事情。”
  編輯瀟鉞
  第一次打開自得琴社視頻，很多人會發出一個疑問：這到底是一個視頻，還是一幅畫？
  淡黃色的背景下，一群穿著古代服裝的人優雅地演奏中國傳統樂器，唐代胡曲、宋代雅樂……短短幾分鐘的視頻結合了傳統和現代，起承轉合，天籟之音，更像一幅畫卷。
  Youtube視頻評論區，更像是全球粉絲的大型集會，有俄羅斯、法國、克羅地亞網友的熱情留言，也有海外華人被這樣的中華音樂深深感動：
  打開自得琴社B站的賬戶，有近40萬粉絲，留言區不少網友對他們的演出內容和成員已經如數家珍。鼠年到了，自得琴社打算用貓的主題來拍一集視頻，用古琴來改編《哆啦A夢》主題曲，還真的抱了幾只貓到影棚里。
  今年1月，一條攝制組到琴社的攝影棚里探班，跟拍了這群好玩的年輕人2天，看看這些精彩視頻到底是如何呈現的。
  唐彬接受一條采訪
  以下是自得琴社創團人唐彬的自述：
  我叫唐彬，85后，我從高中時候就開始學習古琴，彈了十幾年，算是一個資深的古琴愛好者。以前從事過一段時間廣告行業，抱著夢想去的，但是抱著遺憾回來，回到古琴。
  我們琴社的小伙伴大都是80后、90后，大家都喜歡嘗試新鮮好玩的東西。2019年，我們召集了周圍的朋友，一起試著把傳統樂器和復原服裝結合，演奏音樂，并拍成視頻。
  每次拍視頻基本是7-8個人的配置，有四位是我們琴社的成員，還有三四個外援。每個人都有自己不同的職業，出于愛好才走在了一起。
  白無瑕，古琴。白無瑕是琴社的古琴老師，我們視頻里的古琴大多是她演奏的。她其實本科學的是材料學，后來又轉到歷史系。不過她是一個二次元少女，因為喜歡游戲配樂才開始學習古琴。現在兼任著琴社運營的工作。
  葉力嘉，小打。葉老師也是我們的古琴老師，她本來是學營養學的，平時特別佛系，清心寡欲。所以把她安排到了小打的位置，大部分時候她都在敲鈴鐺。
  蔡珊，古箏。蔡老師是我們這里唯一一位古琴專業出身的，負責我們琴社的教學任務。但是在視頻里她大部分時間是在演奏古箏。
  殷屹浩楠之前是學中藥的，本來畢業后應該去給別人抓藥，現在在彈古琴。他是我們團隊里的吉祥物，平時就是個“戲精”，所以我們的視頻里他很少演奏樂器，而是扮演各種奇怪的角色。
  陳曦（左），巫毒鼓；屠化冰（右），哨笛。陳曦、屠化冰是我們的兩位強力外援。陳曦是上海音樂學院打擊樂的在讀研究生，屠化冰是竹笛的青年演奏家，會吹十幾種吹奏樂器，王者榮耀里的一段配樂就是他演繹的，本身就有很多粉絲。
  第一次嘗試就火了
  2016年，我開始改編一些以古琴為主的流行音樂和游戲配樂，用簫、笛、古箏這樣一些樂器合奏。
  點擊欣賞《空山鳥語》完整版音頻
  我們第一支搭配裝束復原的視頻，改編曲目是《空山鳥語》。它本身是一個動畫片的配樂，原曲就有古箏和古琴，很有傳統韻味，我按照我們現有的樂器配置進行了重新編寫。寫出來之后大家都很喜歡，曲子簡約，又很內斂。
  我們就聯系到了上海的裝束復原小組，用宋朝的服裝專門為這段音樂拍了一支MV。
  這個視頻一出來，播放量很快到了100萬。而且大家的評論都很正能量，增加了我們繼續做這樣的音樂的信心。
  《陽關三疊》改編合奏
  一開始我們不是這樣的畫風，我曾經和幾個朋友一起做了《陽關三疊》的合奏演出，當時設計的人穿著白衣服坐在白背景前。
  《空山鳥語》這一條，復原的服飾它是色彩斑斕的，所以從《空山鳥語》開始，我都會在做后期的同時把白色的背景微調一下，調到一種很暖的黃色，就像我們平時看到的古畫，因為年代久遠紙會泛黃，非常自然，大家也非常喜愛。
  《長安十二時辰》改編，點擊最高
  我們改編過最火的一個作品，應該是《長安十二時辰》的電視劇插曲。
  《長安十二時辰》是近年來我看過的，國產電視劇的一個里程碑，故事之外，不管是服裝、化妝、攝影都非常認真，我追完特別感動，花了一個多小時就完成了配樂的改編。
  點擊視頻，欣賞完整版《長安十二時幻想曲》
  整個曲子分了五個段落，第一部分是長安十二時辰的主題曲《清平樂》，第二部分是電視劇里的插曲。中間有三個段落是我重新寫的。
  十二時辰里面有很多危機感、戰斗的這種畫面，我覺得一定要用大的、動態的音樂表現出來，所以第三部分我寫了一段描寫戰爭的音樂，節奏感強，很有張力。
  我覺得曲子里可以用一些長安本身的元素，第四部明顯能聽到西域色彩的旋律，打完仗了的邊防戰士，他們可能在當地的酒館里喝喝小酒，和胡姬們一起跳舞，有一種包容萬象的感覺。就像在唐朝，不管是哪國的人來，都可以做我們的子民。
  最后一段再回歸主題，回到清平樂，但是我換了一種更激昂的方式，是帶著大鼓、樂團群體的合作，然后一口氣推到高潮結尾。
  點擊欣賞《醉醉漁唱唱晚》完整版視頻
  《醉醉漁，唱唱晚》
  《醉漁唱晚》原來是古琴曲改編的，改編之后就叫《醉醉漁唱唱晚》，起了一個可愛的名字。當時在寫的過程中設計了很多形象，對應每件樂器都有自己的角色。
  原曲里面有很多旋律，描繪漁船在水上蕩漾和收網的時候。古琴的聲線，就特別像船。
  巫毒鼓，它dong——的聲音，就特別適合表現水里起漩渦和泡泡。古箏的聲音很清亮，它特別像空氣中的陽光，還有潮濕的云霧。
  笛子最適合表現魚，我設計了很多魚吐泡泡的聲音，還有魚被漁夫捕撈后很不開心的魚叫的聲音。小打和镲片，表現的就是人類喧鬧的感覺。
  殷屹浩楠扮演“漁夫”，沒有樂器
  音樂里面唯一一個沒有樂器的人是“漁夫”，我設計了一些情節，讓他來做了一些捕魚、眺望的動作來解釋音樂，也給觀眾帶來懸念：這個人什么時候能夠掏出樂器來一段？結果等到最后也沒來。
  《長安幻世繪》
  《長安幻世繪》，是我認為最有創意的一件作品。當時是“長安幻世繪”的游戲項目組，邀請我們創作一首器樂版的主題音樂。
  點擊欣賞《長安幻世繪》完整版音頻
  游戲里面有風、林、火、山、陰5個不同的種族，我把它對應到不同氣質的樂器上。古琴，它是最像山的，高山流水；古箏的聲音很空曠，有點像樹林里的回音；火是最暴躁的，所以就想到用大鼓來替代；陰，聽起來比較怪，那就用到了巫毒鼓；笛子，是通過風來吹動，所以代表的就是風。
  視頻里展示了古代的幻想，有中國古代的長安城，還有一個妖怪的世界，我在作曲上制造了很多詭異的氛圍，所有的妖怪都來了，他們在一起吵吵鬧鬧的。后來還覺得不夠點題，故意讓演奏家們把風、林、火、山、陰用西安話喊出來，再配上俏皮的字幕。
  自得琴社排練日常
  入不敷出，但一起做喜歡的事很開心
  我們做一個音樂MV流程大概是，一開始一起討論選曲，選曲定下來，我就開始做編曲，編曲完成以后，根據編曲里設計的樂器，去找演奏家來演奏。
  流程第二步是錄音。因為在拍攝現場，穿著復原的服飾、用著平時不太習慣的姿勢去演奏樂器，并不輕松，所以我們決定先錄音。
  第三步，到攝影棚里錄制演奏畫面，最后再混音。
  我們在做這些視頻的時候，就是為了自己好玩。幾年前，我們還拍過幾集古琴的微電影《古琴診所》，諷刺很多影視劇對古琴的誤區，到現在觀眾還在催更呢！
  有很多網友在留言里擔心我們的收益，入不敷出是肯定的，如果按照人力來算，一條視頻的成本估算要十幾萬，但是因為演奏者都是自己人，除了租棚的費用，拍攝、剪輯、編曲的工作都我自己來，實際成本花費也沒有很高。
  我覺得最重要的，還是大家一起做一件自己喜歡的事情，作品上線之后還能獲得很多贊譽和喜愛，這才是我們最開心的地方。
  復原只是第一步，我們要做的是創新
  古琴是一種中國音樂里罕見的，延續上千年還沒有斷代的古代樂器，是中國最古老的彈撥樂器之一。雖然有許多制作工藝和流派，因為戰亂完全消亡了，但還是能夠從幾百年前刊印的曲譜里，看到中國音樂的原貌。
  關于古琴的起源目前還沒有一個定論。《詩經》中就提到，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”，包括春秋時期的高山流水覓知音的故事，但這些都是傳說。
  有證可考、和現在流傳下來的古琴最相近的是南朝的磚畫，上面琴的樣式十分清晰，琴上面有頭有頸有腰，而且還有13個徽，和現在的古琴樣式已經完全一樣了。
  嵇康撫琴，形制與現代古琴極為相似
  現在我們做的這些復原的表演形式，是我們心目中想象的古代。
  雖然古代流傳下來的古琴曲目有3000多首，但是能直接演奏的不多，把過去的琴譜翻譯成當代人能看懂的音符，需要花費大量時間重新“打譜”。我改編的很多音樂在古代是不可能這樣的，因為古琴的聲音較小，沒有辦法跟別人一起合奏，只有通過擴音，調整它音量的大小，才有可能這樣同臺演出。
  唐彬自己還有一個電古琴樂隊
  經過三四年我總結下來，樂團演出最理想的配置是四件樂器：笛/簫、古琴、古箏/中阮、打擊樂器，這四個是缺一不可的。
  它有點像一個現代的樂隊：古琴其實就是貝斯，音色比較低；古箏是和聲，去和古琴的旋律；笛子就是人聲，表現曲子的主旋律；打擊樂器帶來節奏感。
  我印象最深的是YouTube上一名日本觀眾的留言，他只寫了一句話，“老師，你回來了。”讓人熱淚盈眶的感覺。
  其實我自己有明顯的感覺，年輕一代對傳統文化的了解越來越多。2015年的時候我們很焦慮，那時候來琴社學琴的都是中老年人，如果再不引起年輕人的關注，古琴行業就太沉悶了。
  我們現在采用了很多流行音樂，或游戲中的音樂來改編。B站是一個非常年輕的群體，我們一個古琴賬號在平均年齡13歲的網站上，擁有40萬年輕的粉絲，之前是不可想象的。
  這些孩子很快他們也會長大，他們耳濡目染是這樣好的音樂、好的音色，他們對傳統樂器的判斷標準會更嚴格。將來有這樣苛刻的聽眾在，自然就會有更好的演奏家，作品和演奏的水平會越來越高。
  年輕人對傳統文化的熱愛在持續升溫，我們如何能夠找回當年的這種自信和強大？不管是藝術、文化或者音樂，都不是一朝一夕的事情，可能要一代一代繼續堅持下去。
  自得琴社演奏視頻，除了古代音樂在當代的創新演繹之外，對古代裝束的復原，也是讓廣大網友驚艷的原因。我們與“裝束復原”團隊的池文匯，聊了聊服飾復原。
  池文匯，華東理工大學講師，“裝束復原”團隊文獻組組長。
  Q：一條A：池文匯
  Q：什么是服飾復原？服飾復原對參考的文獻、年代考證的要求是什么？
  A：服飾復原是基于文物、文獻研究對古代服飾進行還原制作的工作，力求重現古代服飾的真實面貌。服飾復原的參考，主要采用文物和文獻相結合的方法。
  文物方面，比如參考歷代大量的服飾實物、織物、陶俑、木俑、雕塑、壁畫、書畫等。文獻方面，需梳理研究了史書、類書、古代文學作品、出土衣物中關于服飾制度的記載，將文獻與墓葬文物進行對應研究。
  不論大袖窄袖，唐代裙腰均束得極高
  服飾復原的工作要經歷很多復雜的工序，如復原考證、樣式設計、紋樣修復、定制面料、版型還原、制版、多次試版、制衣等。為了保證不同時代服飾形態的準確性，復原用的布料都是在文物研究的基礎上，設計之后定制的。
  自得琴社《哆啦A夢》
  Q：自得琴社的新曲《哆啦A夢》中，他們采用了晚唐時期的裝束和材質，可以點評一下嗎？
  A：《哆啦A夢》這次拍攝穿著的既有盛唐裝束也有晚唐裝束。
  例如盛唐女子的寶相花印花紗衫，晚唐女子的暗花綺大袖衫、紗裙搭配步搖高髻，盛唐以來男子流行的菱形暗花紋綺袍，搭配幞頭、靴子等，以及寶相花紋半臂外穿的裝束，盡顯大唐時尚。
  Q：在古時候，樂師這個職業有特別的服裝或者是佩飾嗎？
  A：古代樂師的確有一些特別的服飾，如漢代樂師有建華冠，唐代樂師常戴紅抹額，是當時的一種發箍，盛唐韓休墓壁畫等古壁畫都有生動豐富的展現。
  盛唐樂舞場景西安韓休墓壁畫
  Q：那么唐代的不同時期的女裝、男裝有什么不同？
  A：唐代女裝的主要構成有裙、衫、帔、半臂等；男裝有圓領袍、幞頭、半臂等。
  但唐代各時期的設計思路和剪裁有所不同：初唐武周流行清新挺秀風格；盛唐以來人們更追求豐腴艷麗的形象，衣裙日漸寬大，裝飾紋樣更加豐富，團花體積增大，普遍采用印花、繡花的手法，同時妝容更為鮮艷、明麗，發型、首飾也更加綺麗奢華。
  中晚唐以后，服飾更加寬大，袖闊裙長，有衫垂裙外的時尚，流行大寶相花紋，高髻釵梳，妝容上有八字啼眉、血暈妝等。
  敦煌莫高窟第061窟東壁門南供養人群像（局部）
  Q：唐代的服飾、妝容風格，跟宋代之后的朝代又有什么不同呢？
  A：唐代裝束風格最大的特點是大膽濃艷、富有想象力和藝術性，尤其女裝，五代宋初仍有其遺風，北宋中期之后配色趨于更加中正平和，妝容素雅，南宋則趨于保守緊窄。
  宋代蕉陰擊球圖
  Q：每個朝代的穿著跟當時百姓的生活、審美有怎樣的關聯？
  A：影響服飾的因素有非常多，氣候、經濟、生活方式、交流、審美等等都會在服飾上有所體現。物質高度發達、文化交流頻繁的時代，妝扮上往往多變豐富。
  比如唐代屢屢出現各種胡人、吐蕃的服飾元素。另外唐代前期，胡漢交融，女子流行穿男裝，著胡服。衣服的特點是上身多著窄袖緊身袍或短衣，腰間系革帶，下身著長褲和革靴，便于騎馬、勞作和活動。
  唐代三彩胡人俑

  而宋代男子簪花的時尚極為盛行，并不被視為陰柔，而是自信風流的體現。沈括《夢溪筆談》中有“四相簪花”的典故，記敘揚州太守韓琦剪下芍藥花，插在他宴請的三位賓客以及他自己頭上，后來四個人先后做了宰相，可見當時男子將簪花視為富貴吉祥的象征。清代之前，古代貴族男子也敷粉化妝，并不以裝扮美化自身為恥。

作品詳見（復制以下鏈接進瀏覽器查看）：

https://www.163.com/dy/article/F9G0HNP605239H2Q.html